校友简介
崔小冬，1964年出生于辽宁省锦州市，1990-1993年桂师美术系教师，现为中国美术学院油画系教授、硕士研究生导师、油画系教研室主任，中国美术学院油画系第一工作室导师，中国美术家协会会员。
2016年11月，崔小冬教授应邀回校讲学
小冬的绘画，有着一种他这一代人所不多见的古典“味”；浓厚的色块、重色的背景、亮艳的肤色，甚至，他所画的对象，常常是除了画家，就是模特儿，一派浓浓的画室景象，一方与社会保持相对距离的画室天地，一系列略带摆姿的画室动态。
——中国美术学院院长许江
崔小冬的色彩厚重，笔法清秀、生猛，他既有北方造型的严谨，又有南方灵动笔法的结合，色彩很有力量。
——陈丹青
崔小冬的用笔精妙，表现了对象浑然
漫不经心的经心
笔拌色，或涂抹、或挥洒、堆砌
在具体塑形之中，笔隐没在色之中
《女儿》
崔小冬的绘画，有着不多见的古典味；
浓厚的色块、重色的背景、亮艳的肤色，
深知，所画的对象，除了画家，
就是模特儿，浓浓的画室景象，
一方与社会保持相对距离的画室天地，
借取传统油画的塑造之功，用笔酣畅。
《浮光》
崔小冬的作品是很纯正的油画，
油画特性发挥得充分，
造型的趣味和色彩的表现结合得特别好，
具有传统技能的这种油画，
技法掌握得这么纯熟。
《画室的午后》
《白玫瑰》 80x100cm
《小说》 55x65cm
《茶园春色》 160×110 2012年
崔小冬自述
我对传统绘画的眷恋，
偏爱于传统的古典写实风格，
色彩是凝重的，甚至有些陈旧，
难免给人怀旧的感觉。
《轻悄的脚步》
《静静的时光》 160×130cm 2011年
另外，我追求画面凝重的质感，
我喜欢色彩的层层堆叠，
有时间上的先后来去，
仿佛材质在画布上生长出来，这就有沉淀感，
油画的语言具有这种表现力，这是很直观的。
我们现在去看古典绘画必然会有种时间感，
这是由油画的本体语言所造就的。
《咖啡》 182×160cm 2012年
《在春风里》
另一方面是画中
所呈现出来的对过往的回忆，
这应该和我的成长经历有关。
有那个时代的经历，一种一贯的东西，
这些东西经过长久的凝视和关注
已经深入内心，很难改变。
《秋意正浓》
《月色》 182×160cm 2012
《英雄儿女》
《打船》
这种质感在我的绘画上
变成本能自带的一种怀旧伤感的浪漫，
我将绘画里的背景环境尽量削弱，
没有特定的时代性，
感觉像以前经历过的，
我一直在画这种似曾相识。
《费城美术馆》150x120cm 2014-15年
提香的颜色我很喜欢，
他的色彩有一种光韵，
在同时代的画家中他更多地赋予了画面
一种典雅高贵的色感。
我们只能以这些
并不贴切的艺术词汇来描绘，
其实语言根本表达不出艺术的真正魅力，
真正的艺术是说不出来的，
它是一种体验，
没有体验过艺术的人是无法理解的，
说出来就将艺术的独特魅力失色了。
《吉亚拉》60x47cm 2015年
而中国的很多美术教育从事者
对色彩真正的品味和审美很滞后，
对造型和色彩的理解过于简单，
对质感、材料的触感很不讲究。
现在的艺术学院也基本不教这个，
因为很难落实到语言去教授，
不易描述分享。
油画是很讲究触感的。
行笔的方式、
色料的厚度表达的都是一种情调，
雷诺阿行笔的感觉
和库尔贝、柯罗、德拉克罗瓦是不同的。
《冬至》 160×136 2008年第十一届全国美展油画银奖作品
《温暖的日子》 140cm×160cm 2011
（图文来自网络）
